节奏，是构成音乐的第一要素，是音乐的生命。而幼儿对节奏有着天生的敏感和兴趣，其良好的节奏感是学好音乐的基本条件。打击乐是用各种打击乐器配合乐曲演奏的一种器乐形式，它表现的基本手段就是节奏。打击乐丰富的音响效果和生动活泼的演奏形式，深受幼儿喜爱。通过组织打击乐活动，从节奏人手向幼儿进行音乐教育，符合幼儿的本能需要和学习的规律，而且有训练乐感、启迪智慧、培养创造力、发展协调合作能力等功能，使幼儿在学习习惯、情绪情感、动手能力、记忆能力、学习品质、合作等方面得到发展。
      传统意义上的打击乐教学活动，以训练培养幼儿的节奏感作为主要目标，在这一目标影响下的打击乐活动，往往以重复的机械的节奏练习为主，在某种程度上抹杀了孩子们对音乐活动的兴趣。如何在开展打击乐活动时既要关注幼儿的兴趣，又要贴近幼儿的生活经验，将现代的创新意识渗透到传统的打击乐活动中，使打击乐活动更有创意，让幼儿真正在敲敲打打中感受快乐，获得发展，让打击乐活动真正回归童，是我们一直在努力探索的方向。
      我们首先认真观察、分析不同年龄班儿童打击乐的发展特点，并通过实践与研究，总结出适宜本班幼儿学习特点的策略与方法。
      了解不同年龄幼儿打击乐的发展情况
      通过长期观察探索和认真分析总结，我们归纳了小、中、大班的打击乐发展特点，在此基础上组织教学，就会有的放矢，事半功倍。
      小班
      1．幼儿对乐器演奏兴趣较大，能在教师的引导下，学会较简单的演奏技能，但由于小肌肉尚未完全发育，对乐器的操作能力、探究能力受到一定的影响。
      2．在演奏过程中奏出的音响与音乐协调一致有一定困难。其随乐意识较弱，部分幼儿往往只陶醉于摆弄乐器，游离于音乐之外，很难用准确的节奏、适宜的音色来表现音乐。
      3．在集体演奏中，各声部之间的相互配合有一定的困难，但是在同一种乐器的演奏中，能做到与别人同时开始、同时结束的基本合作要求。
      针对以上特点，在组织小班打击乐活动时，要注意从幼儿的兴趣出发，投放简单易于操作的乐器材料，如打棒、舞板、串铃等，甚至是以身体的某些部位如手、脚等作为乐器。同时，要注重培养幼儿的稳定拍感。
      中班
      1．中班幼儿已经具有了初步的关于音乐要素和音乐经验的积累，他们更加喜欢音乐游戏，活动的自主性、主动性和积极性明显增强了。
      2．中班幼儿小肌肉动作能力比小班有了很大提高，动手能力增强了，他们能够比较熟练地操作和使用物体，有兴趣探索各种能够动手敲击的打击乐器，并且能够表达他们的创意。
      3．中班幼儿处于规则发展的关键期，而音乐内在的节拍、节奏以及音乐游戏的规则等，都能够帮助幼儿学习控制自己，更好地与别人配合。
      结合中班幼儿年龄特点，在打击乐活动设计中多采用有一定游戏性的形式，并开始接触相对复杂的乐器，如需要辨别音高的双响筒，需要一定演奏技巧的大军鼓、大堂鼓等。合作进行的演奏活动也有所增加，演奏的乐曲中逐渐出现多种乐器同时演奏不同的节奏型。
      大班
      1．大班幼儿的探索欲望强烈，自律能力和协调配合能力提高，能够尝试集中注意看指挥。能够按简单的节奏型进行打击乐合奏练习及表演。
      2．在演奏中，能根据老师的引导，注意自己的演奏方式、节拍及音色控制。
      3．大班幼儿能使用和掌握的打击乐器的种类更多，能力也更强了。不仅能演奏三角铁、双向筒、小镲、小堂鼓、钟琴、大鼓等乐器，还能对乐器的演奏方法更加细化。
      4．在打击乐中的合作协调能力也得到发展，能主动地调节好自己的声部与其他声部的配合。
      针对大班幼儿的特点，教师要提供材料充分满足幼儿探究的欲望，并启发、鼓励幼儿用自己的方式进行创造性表现。活动形式更多采取小组合作，让幼儿一起探索、创编各种配器方式，培养幼儿交往、分享、合作及解决问题的能力。
      利用各种方式帮助幼儿理解音乐作品
      音乐虽美但较抽象，幼儿在欣赏与表现时会遇到各种困难。要幼儿通过打击乐的形式来表现音乐作品，首先要引导幼儿充分了解音乐作品的风格特点和作品的含义，只有在理解的基础上，才能很好地表现。
      比如，在引导幼儿学习打击乐《土耳其进行曲》时，我们首先让幼儿聆听乐曲，感受乐曲的节奏特点、曲式结构；然后通过故事讲述、谈话等方式，理解乐曲中所表现的内容与意义：土耳其军队由远及近，军民同欢后又由近及远的场景表现；最后在理解的基础上再次倾听音乐，感受乐曲雄壮有力的节奏特点，为幼儿更好地表现乐曲、演奏乐曲打下良好的基础。
      再比如，打击乐《小白船》是一首孩子们不太熟悉的三拍子、舒缓的音乐，而用“小白船”暗喻美丽的月牙儿，也是孩子们不容易理解的内容。为此，教师首先请家长带孩子们观察月圆月缺，并到公园划船，帮助幼儿理解歌曲中描述的“月亮如一艘洁白的小船在蓝蓝的银河中荡漾的情景”。在教学活动时，我们又创设了一个夜空的情境，引导幼儿扮演小船员，伴随教师声情并茂的演唱，美美地做出划船的动作，那一瞬间，老师和孩子都仿佛进入一个童话般优美的意境中。在此基础上，孩子们终于演奏出符合音乐风格的打击乐。
      创编游戏帮助孩子掌握演奏方式
      打击乐的演奏方式既简单又复杂，简单之处在于，孩子们只要按着一定的节奏敲击乐器，就能完成演奏；复杂之处在于，通过各种不同的变化，比如合奏、轮奏，可以创造出许多丰富的音乐语言。但要掌握这些变化的演奏方式，并不是容易的事。比如，在进行打击乐《对鲜花》时，在前半段是在一种乐器演奏中加入另一种乐器同时演奏，在下一乐段中再换另两种乐器演奏。起初幼儿并不理解，往往是加入新乐器的同时，原有的乐器会停止演奏。为了使幼儿理解，教师创编了一个“乘车游戏”，帮助幼儿理解保持第一种乐器稳定的演奏中，加入另一种乐器的含义。“乘车游戏”很简单，就是让每个幼儿扮演一个“乐器乘客”按照演奏要求轮流上车。这样，孩子就会形象地感知到，当新的“乘客”上车时，原来的“乘客”仍在车厢里，仍需要演奏。这个游戏可以举一反三地玩，比如，当“乘客”变身为各种“节奏型乘客”时，孩子又能形象地体会到各种节奏型的配合。
      充分发挥教师自身的感染力
      教师的感染力就是教师以自己的个性去影响幼儿时所表现出的情绪力量。在教育和教学过程中，教师既要以自己的专业知识、教育和教学方法、技能去影响幼儿，同时又要以自己的感染力去影响他们，使自己真正成为影响幼儿的最积极、最活跃的因素。尤其在音乐活动中，教师自身的感染力起着举足轻重的作用。
      在音乐活动中，教师是否能够情感投入，是否能够针对幼儿的年龄特点进行游戏化的教育教学，是激发孩子投入、感受、表现音乐的重要影响因素。老师除了必须具备演唱、演奏、舞蹈、指挥、配器等音乐实践活动的能力外，还要能够运用眼神、表情和肢体动作，准确、生动、富有感染力地再现音乐作品的艺术魅力。
编辑：cicy